李杜诗歌艺术的比较

百分百晓林

发、感情昂扬强烈，语言清新明快；杜诗则感情沉郁，语言峻峭惊人，浸透着忧国忧民之情怀。他们的诗歌艺术对后人及文学的发展都产生了深远的影响。
关键词：诗歌艺术 浪漫主义 现实主义 沉郁顿挫 丰满昂扬

     李白、杜甫是我国文学史上同时出现的两位伟大诗人。他们的诗歌创作可称之为中国古你文学史上的两座高峰，我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”，他们共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史。面对这个乱世，由于各自的生活经历的不同，形成了迥然不同的诗歌创作特色。从他们的创作风格、抒情方式、审美语言、写作体裁来比较：李白的诗歌创作体裁上长于七绝，追求的是浪漫主义，语言夸张大胆，直率自然，清新明快，想象奇特，天然浑成；杜甫的诗歌创作体裁尤善七律，追求的是现实主义，善选典型的人和事运用毫发无遗憾的语言塑造形象，浸透着诗人忧国忧民的情怀。
一、        李诗的“浪漫主义”与杜诗的“现实主义”风格的形成。
李白从小受道家及道教思想的影响，少年时博览群书，“五岁诵六甲”，“十五观奇书”“作赋凌相如”。他先后在岷山、嵩山、隋州、齐州等地修过道。一方面接受道家“含光混世”的哲学；一方面又吸取“功遂身退，天之道”的思想，而其核心与本质是在对生命及自由的热爱，是一种积极的精神，这是形成他自由豪放、浪漫诗风的一个重要方面。
另外，李白还仗剑任侠，对游侠的豪纵、复仇、重然诺、轻生死，十分倾慕并身体力行。他“十五好剑术，遍于诸候”。李白的任侠思想表现在生活上就是“轻财重施”“存交重义”，“纵酒携妓、及时行乐”。他喜欢豪放，曾豪爽地唱道：“黄金逐手快意尽，昨日破产今朝贫。百年三方六千日，一日须倾三百杯。……千金骏马换小妾，笑坐雕鞍歌落梅。”他的这种任侠思想表现在性格上，就形成了豪爽、自信、纯真、追求平等民主的特点，再加上他广有游历。这就直接形成他诗歌的浪漫主义风格。
杜甫出身于“奉儒守官”的家庭，其父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与写诗都是家业，他曾对儿子说“诗是吾家事”。杜甫深爱儒家文化教养，终身都带有辅佐君王的愿望。他曾报着兼济天下的信心求仕，却连独善其身都难保，生活贫困潦倒，尤其是在授官前，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘。残杯与冷炙，到处潜悲辛。”的生活。混迹于上层社会，使他看清了统治者的腐败荒淫；漂泊下层社会，又使他目睹到人民的苦难，使他对天宝盛世的内幕有了深刻的感性认识，看到现实社会腐败不堪的本质，预感到它一触即发的危机。这一切为他成为人民诗人，形成忧国忧民、悲天悯人的思想，创作现实主义诗风奠定了坚实的基础。
二、        李诗“丰满、激昂”与杜诗“沉郁、顿挫”的不同写情基调。
李白诗歌善以饱满丰富、激昂强烈和充满主观色彩的风格来抒发情感。李白在《江上吟》中就自称“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”，杜甫在《寄李十二白》中称李白诗曰：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，都道出了李白诗的特点。可以说李诗的这一特点体现在各段各类诗作中，即使在受到挫折时，其感情色彩也是悲愤中仍有昂扬；即使是写愁苦、饮酒、隐遁，也绝少有颓唐阴暗的调子。他抒发个人思想感情，不是婉转曲折、含蓄缠绵，而是喷薄而出、一泻千里。这种抒情的调子在山水描写中特别明显。如《赠裴十四》中：“黄河落天走东海中，万里写人胸怀间。”再如《庐山谣寄卢御虚舟》中“庐山秀出南斗傍，屏风九迭云锦张。”这些倾泻咆哮的江河，奇险挺拔的峰峦，无一不折射出李白冲诀束缚，追求自由的热情和意气昂扬，吞吐宇宙的博大胸襟。“豪放昂扬、奔放不羁”之气势洋溢于字里行间。为了使感情更加饱满强烈，李白还常用“大胆生动的夸张来加以表现”。如《横江词》中的：“白浪如山那可渡，狂风愁杀峭帆人。”他还常把“夸张与比喻或奇特的想象相结合”形成鲜明的形象以抒发奔放、昂扬的情感。如：《秋浦歌》“白发三千丈”《北风行》“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”等豪放之情喷薄而出。同时又善于“通过跳跃性的手法”渲染情感。给读者以“流走奔放，恍无定处”“一波未平一波复起”的感觉。如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：   
弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对比可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
开头如天外飞来，全诗来云无纵，并不着意于“饯别”题面，而是尽情渲泄自己激越的感情。前四句感情曲线向下，无限沉痛；中六句感情曲线向上，极其壮逸；次二句突又跌入痛苦的深渊，感情曲线再度折下；结尾两句又从深渊中挣扎出来，力求旷达超脱，感情曲线再度上扬，而层与层之间感情的转化过渡又完全被省略，抒发感情充满急剧的跳跃性。其丰满、激昂、强烈之情洋溢于字里行间。
杜甫诗歌现实主义的精神内容和表现方法高度统一的整体表现，就是“沉郁、忧愤、顿挫”抒情。杜诗中深广的写实内容和同样深广的情感世界，尤其是感激苍茫、抑塞磊落的忧愤构成了杜诗“沉郁”感情基调。杜诗的“沉郁、忧愤”是与杜甫的经历、思想，特别是美学观有密切关系的。安史乱前，盛唐气象培育了老杜磅礴的气魄和崇高的理想，但涉世之后，老杜看到的只是政局腐败，江山日非，这使他在“浩歌弥激烈”的同时，不能不“沉顿聊自适，放歌破愁绝”。安史乱后，老杜的忧愤更广了，常常“忧端齐终南，澒洞不可掇”。再加之老杜歌咏的两大主题忧国与忧民之间总横亘着激烈的矛盾，这都使他的诗歌在抒情基调上必然导致“沉郁、忧愤”。如《自京奉先县咏怀五百字》，全诗共三段，每段都从不同角度抒发自己忧国忧民之情，可谓“一篇之内，三致志焉”，极具沉郁顿挫之情，特别是第一段表现得尤为突出。如：“杜陵有布衣，老大意转拙。许身一何愚，窃比稷与契。居然成 落，白首甘契阔。盖棺事则已，此志常凯豁。穷年忧黎元，叹息肠内热，取笑同学翁，浩歌弥激烈。非无江海志，潇洒送日月。生逢尧舜君，不忍便永决。当今廊庙具，构厦岂云缺？葵藿倾太阳，扬性固难夺。顾惟蝼蚁辈，但自求其穴。胡为慕大鲸，辄拟偃溟渤？以兹悟生理，独耻事干谒。兀兀遂至今，忍为尘埃没。终愧巢与由，未能易其节。沉饮聊自适，放歌破愁绝。
先感叹自己窃比稷契的遇拙，但马上顿出“白首甘契阔”至死不渝的决心，次感慨自己忧民之心被同学翁取笑，但马上顿出“浩歌弥激烈”的更深忧思；第三层说自己并非不知隐逸为高，但马上顿出皇帝于自己有知遇之恩，自己不忍离去，第四层说自己也非以为国无其人，但马上顿出忠君之情出于本性，实难移易；继而又说出虽想放弃鲲鹏大志而效仿蝼蚁之辈，但马上又顿出仍然耻于干谒；最后感叹耿直的本性使自己碌碌无为，但马上顿出要坚守节操，在百感交集之时只好借酒浇愁了。整段大意虽不离忠君爱国、忧国忧民，但可谓笔笔转，句句转，在顿挫中将感情表达得更加深挚。
三、李诗“真率自然、清新明快”与杜诗“毫发无遗憾”的语言艺术。
李白曾赞美朋友韦良宰的诗句“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这也是对他自己诗歌语言的最好说明。李白古体诗的语言，无论豪放雄健还是飘飘欲仙，都显得真切、朴素、自然，绝无绮靡雕饰之迹。李白重视汉魏六朝乐府民歌学习，他的一些绝句小诗，不假藻饰、活泼生动，同乎是脱品而出，毫不费力。如《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗句明白如话，而又意味隽永。再如《子夜吴歌》第三首：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”。朴素自然，饶有古意的语言表现了唐代人们的情感。